La Tempestad

“El escaso número de músicos, la proximidad y su talento armónico y cromático aseguraban la coordinación sonora. Y al convertirse en solistas permanentes producían una impresión equivalente a la que en los buenos ballets se consigue cuando se pueden ver cuerpos de baile en los que los artistas están vivos, que no han salido de una fotocopiadora.”

“ Versiones que tienen evidente interés cuando son ofrecidas por unos intérpretes de este nivel, con unas ejecuciones de gran perfección técnica y en interpretaciones penetrantes, cercanas, con las que contagian a los oyentes el disfrute que ellos experimentan haciendo esta música.”

“La agrupación camerística exhibe rigor técnico y capacidad expresiva que se plasman en interpretaciones sustanciosas que transmiten las obras con pasión dentro de un criterio estilístico seguro. La Tempestad dio una lección interpretativa. Al final, dos propinas cerraron la velada con intensas ovaciones.”

““El ensemble español ofrece sus visiones camerísticas de las sinfonías del llamado padre del género, en una velada en la que demostraron ser el mejor conjunto nacional en estos repertorios. La interpretación de La Tempestad fue realmente interesante y sobresaliente en muchos pasajes. La adecuación estilística es total, pues pocos conjuntos a nivel mundial hay actualmente más dotados para acometer este tipo de repertorios.”

“En la narración sinfónica del conjunto instrumental dirigido por Silvia Márquez se intuye una poesía densa en la que domina una serenidad extendida sobre los refinados fraseos.
La trama sonora que tejen los instrumentos solistas de La Tempestad está muy bien equilibrada; el relato musical habla por sí mismo, independientemente del instrumento le da vida. La versión de las sinfonías del gran maestro austríaco que nos ofrecen estos siete instrumentistas, cuya forma interpretar destaca por su fuerza expresiva, lleva a sus últimas consecuencias el aliento de la creatividad.”